民谣作为一种音乐风格，似乎在每个年代、每个人的歌单中都有几首自己所喜爱的民谣歌曲，他唱着每一个人心中的回忆、情怀和故事。民谣就像夜空中的烟火，给人带来一丝希望和美好。
70年代由日本传入台湾的校园民谣时代，这股民谣热潮一直延续到80年代，我们所熟知的朴树、老狼、叶蓓的歌至今一直陪伴着我们。尽管这样，90年代起民谣的热度就明显减退，逐渐被港台流行乐取代。即使这样，校园民谣对于90后很大一批人来说依然意义重大。
在采访著名音乐人胡海泉时，他表示“现在才是民谣最好的时代。” 羽泉20岁，从发表第一首作品《最美》起，这段“最美”的旅程一晃已经过去了20 年。至今我还记得，当初睡前都要听着《最美》才能入睡。
在后来的发展中带着眼泪和仪式感，哥俩不仅在纪念日当天奉上诚意满满的新歌《飞越巅峰》，成员胡海泉还带来了与派克特合作的全新单曲《忘》，这次跨界被他评论为“终于突破了创作惯性”。
作为华语乐坛最成功也最长寿的组合，羽泉正经历着比以往任何时候都更忙碌的一年。如何同时兼顾跨行业、跨职能的多项工作，如何把精力分配得更好一些，羽泉之泉胡海泉在长期的实践中找到了解决办法。毕竟从词曲作者到编曲再到歌手，海泉能够胜任多个角色，并努力做到极致。羽泉20周年全国巡回演唱会已经走过了北京、苏州、深圳、济南、杭州、南昌、郑州、天津、南京、贵阳、武汉、长沙、大连、成都多站，能在现场跟很多年没见面或者从未谋面的人达成一种互动关系，两人很认可演唱会存在于此的价值和意义。
采访当天，胡海泉正在上海为录制东方卫视的竞演节目——《下一站传奇》而忙碌。“导师”这一身份，他早已驾轻就熟。经历了《中国新声代》《最美和声》《中国好歌曲》《梦想的声音》等大大小小的音乐选秀大赛，海泉导师亲切而循循善诱的指导风格，几乎成为他的新标签。“我和羽凡作为‘羽泉’这个组合，除了要在舞台上继续彰显自己的才华外，当下更重要的责任是帮助更年轻和有创作力的朋友，让他们得到施展的机会。”
参与这些节目，受益的不光是选手。胡海泉一边助推新人新作，一边也从年轻人身上发现和学习了不少东西。“这一代年轻人相较我们那代人，没有那种所谓经验的束缚，他们更有冲劲儿、更有勇气，同时也更有创造力。
聊到民谣，说起当下音乐的突破和融合之势，海泉不假思索地提到了毛不易的名字：“他保留了民谣的‘三最’特性，而且还很流行。从这个角度出发，我觉得毛不易的音乐也算民谣。”
时过境迁，民谣音乐圈子迎来了更健康的生态和更持续的受众，民谣音乐的创作也不再拘泥于传统吉他和弦的框架内。最后，海泉指出了民谣音乐的出路：“和弦创作的突破、歌词表达的与时俱进，都是民谣必须要做出的改变。现在真正到了一个融合的阶段，民谣在借鉴其他风格的音乐，其他风格音乐也在借鉴民谣。”
2019年由春蜂民谣音乐厂牌发起，成都市音乐家协会，成华区委宣传部为指导单位，匠星娱乐、云音乐及胡桃里音乐酒馆联合主办的2019年春蜂桃里华语民谣原创大赛目前进入120首优秀作品网易云音乐全民评审阶段，争夺“云音乐最佳人气歌曲”奖项及南北半决赛晋级资格的角逐。
胡海泉作为2019年春蜂桃里华语民谣原创大赛专业评审其中一员，用极具慧眼和对音乐的认知，在众多作品中挑选优秀的音乐作品进行点评和推荐，期待音乐人用优秀的作品脱颖而出，直击总决赛。
